中国画学原理

第一章 中国画的认识论原理及观察方法 1

第一节 中国画的认识论原理 1

第二节 一般的观察方法与中国画的观察方法 8

第三节 物观与我观 12

第四节 动观与静观 19

第五节 宏观与微观 21

第六节 中国画的认识论原理及观察方法的理论意义 25

第二章 一般的造型问题与中国画的造型问题 27

第一节 一般的造型问题 27

第二节 中国画的造型问题 42

第三章 象形原理 56

第一节 意象 59

第二节 意匠与意切 66

第三节 写生与写意 74

第四节 制约写意——有法与无法 86

第五节 从气韵到意境——造型的最终落实 89

第四章 中国画造型方法 100

第一节 线造型 100

第二节 平面造型 122

第三节 线面造型的“形而上”问题 129

第五章 中国画的空间经营方法 149

第一节 一般的空间形式与空间解放 149

第二节 中国画的空间方式 154

第三节 比例和位置 157

第四节 画面结构 160

第五节 层次 164

第六节 穿插 166

第七节 布势、布白、画眼 167

第六章 笔墨原理 176

第一节 传统笔墨的基本性质 176

第二节 重建中国画现代笔墨语言体系的基本理论框架 196

第三节 笔墨与造型的矛盾处境 209

第七章 用笔 221

第一节 笔意·笔气·笔力 221

第二节 用笔 224

第三节 笔调与笔韵 231

（附论）指头画·“书画同源” 234

第八章 墨法 237

第一节 墨 237

第二节 墨性与墨相 238

第三节 墨法 241

第四节 水法 250

第五节 墨法形式法则 252

第六节 墨趣 253

第九章 中国画色彩、墨色关系及其他 254

第一节 中国画色彩理论现状 254

第二节 重建中国画色彩理论 257

第三节 色彩与笔墨 260

第四节 色彩与笔墨关系的实际操作方法 261

（附录）形、笔、墨、色的“美型” 265

第十章 中国画学原理与方法 269

第一节 中国画的定义与性质 269

第二节 中国画基本框架的关系原理 275

第三节 中国画的方法论原理 295

附录一 创新问题 308

附论二 现代中国画的文化处境及发展策略 311

主要参考书目及文献 317

后记 323

再版后记 325