当代中国画体格转型

引言 1

历史的馈赠与现实的挑战——从中国传统文化的程式化倾向谈起 1

第一章 传统中国画的文化生态与本体性格 7

第一节 “游于艺”与“逍遥游”的奇异产物 7

第二节 文人画与知识分子精神还乡 13

第三节 传统中国画体格检索 20

第二章 传统型体格的式微与现代型体格的草创 27

第一节 动荡不安的20世纪 27

第二节 乞灵外援与发掘内蕴 34

第三节 情境压力与本体化逻辑 44

第四节 传统体格的“穷途”与“出路” 53

第三章 当代中国画的四大矛盾 61

第一节 中国画的精英性质与大众化趋势的矛盾 62

第二节 中国画的传统观念与现代精神的矛盾 70

三 走向边缘还是注入活力 70

一 “非闾阎鄙贱之所能为也”的中国画 70

二 当代社会的大众化趋势 70

一 “重道轻器”的价值定位 79

二 超然淡泊的人生态度 79

三 重气韵轻色彩、重笔墨轻形似的创作原则 79

四 “天人合一”的思维方式 79

第三节 中国画的艺术趣味与视觉化取向的矛盾 79

三 两难之境下的选择 87

第四节 中国画旧的语言体系与新的表现内容的矛盾 87

二 当代社会的视觉化取向 87

一 中国画精神性的文化内涵 87

一 不可分割的整合关系 96

二 不相适应者与不能满足者 96

三 继承、改造与创新 96

第四章 影响当代中国画体格的四大因素 96

第一节 关于当代的文化语境 97

第二节 关于现行的展览模式 105

二 当代文化语境与中国画体格演变 105

一 当代文化语境透析 105

一 展览的体制与机制 114

二 标准和评委 114

三 参展范式的形成、影响和得失 114

第三节 关于当前的艺术市场 114

一 看得见的手与看不见的手 123

二 符号价值与市场效应 123

三 顺应与超越的张力 123

第四节 关于现代的美术教育 123

一 师徒相授的传统模式 132

二 学校教育的现代模式 132

三 摇摆不定的磨合 132

第五章 多元实践与多方探索 132

第一节 画坛的新格局与转型的新进展 132

三 从理论反思到图式转换 153

第二节 当代中国画主要体格类型分析 153

二 开放边界和回归宋元 153

一 从二元互补到多元并茂 153

一 疏离与强化——现代工笔画与现代写意画 173

二 解构与重构——实验水墨的历史宿命 173

三 传承与变异——新文人画的角色定位 173

第六章 中国画的种姓原则与民族艺术的现实地位 173

第一节 “全球化”背景下的中国画 173

第二节 需要厘清的几组关系 179

一 “中国画”与“中国绘画” 191

二 总体上变动不居与阶段性相对稳定 191

三 有限的“自由”与动态的“规矩” 191

第三节 “转型”的原则性与可允度 191

第七章 中国画未来前瞻 197

第一节 国画热中的冷思考 198

第二节 追求与迷惘并存的期待 205

后记 210