数字媒体艺术简史

第1章 媒体艺术谱系 1

1.1 媒介与信息 2

1.2 媒介考古学 3

1.3 媒介生态学 6

1.4 现代艺术谱系图 9

1.5 当代艺术谱系图 11

1.6 媒体艺术研究 15

1.7 数字媒体艺术 22

本章小结 25

本章思考题 25

第2章 媒体简史：传统时代 27

2.1 口语与身体语言 28

2.2 文字与插图 29

2.3 印刷与图书 32

2.4 摄影术 34

2.5 差分机 37

2.6 电影 39

2.7 广播和电视 43

本章小结 47

本章思考题 47

第3章 媒体简史：数字时代 49

3.1 未来的故事 50

3.2 图灵与计算机 53

3.3 控制论的宇宙 57

3.4 世界机器 60

3.5 计算机图形学 63

3.6 《全球概览》 65

3.7 互联网 68

3.8 移动互联网 74

3.9 大数据和智能化 76

3.10 可穿戴计算 79

3.11 智能机器人 85

本章小结 88

本章思考题 89

第4章 媒体艺术前史：机械时代 91

4.1 百年畅想曲 92

4.2 机械时代的艺术 93

4.3 未来主义启示 95

4.4 达达与拼贴艺术 99

4.5 新媒体与实验电影 103

4.6 维尔托夫语言 106

4.7 机械时代的交互 110

4.8 苏俄时期的拼贴 111

4.9 超现实与灵境 113

本章小结 117

本章思考题 117

第5章 媒体艺术前史：波普时代 119

5.1 波普艺术时代 120

5.2 战后浮世绘 124

5.3 混合媒材绘画 126

5.4 我想成为一台机器 128

5.5 《黄色潜水艇》 131

5.6 欧普艺术 134

5.7 走向行为的艺术 137

5.8 录像艺术 140

5.9 流行艺术 146

5.10 光和动力艺术 148

5.11 埃舍尔与尤斯曼 153

本章小结 160

本章思考题 160

第6章 数字艺术史：算法时代 163

6.1 数字艺术谱系图 164

6.2 示波器与算法艺术 167

6.3 惠特尼与抽象动画 170

6.4 数字荷兰风格派 172

6.5 分形数学与艺术 175

6.6 数字艺术：从算法到图像 177

6.7 自动绘画机 183

6.8 变形动画 186

6.9 三维动画的机遇 190

6.10 创造现实之路 191

本章小结 195

本章思考题 196

第7章 数字艺术史：影像时代 199

7.1 电影的CGI 时代 200

7.2 星球大战谱系图 201

7.3 工业光魔特效史 203

7.4 电子世界争霸战 209

7.5 皮克斯和蓝天工作室 212

7.6 数字特效时代 216

7.7 奥多比公司 222

7.8 数字波普艺术 224

7.9 有机生命艺术 226

7.10 算法与图案艺术 230

7.11 后拼贴艺术 235

7.12 数字超现实主义 238

7.13 超扁平主义 247

本章小结 249

本章思考题 250

第8章 媒体艺术史：交互时代 251

8.1 交互时代的艺术 252

8.2 遗传艺术 256

8.3 远程遥在艺术 263

8.4 基因工程艺术 264

8.5 数字雕塑 267

8.6 3D打印艺术 271

8.7 数据行为艺术 278

8.8 虚拟现实艺术 280

8.9 网络艺术 285

8.10 交互影像艺术 289

8.11 交互装置 296

8.12 数字表演艺术 299

8.13 视错与碎片 303

8.14 故障艺术 306

8.15 机器人艺术 310

8.16 后网络艺术 315

本章小结 317

本章思考题 318

第9章 媒体艺术史：走向未来 319

9.1 EMOJI人间乐园 320

9.2 数字回归自然 324

9.3 关系美学与当代艺术 329

9.4 卷入式体验 332

9.5 媒介即环境 335

9.6 海量数据的美学 341

9.7 蒸汽波美学 344

9.8 后视镜中的未来 351

本章小结 357

本章思考题 358

参考文献 359