动漫艺术

概述 1

第一章　性质与特征 6

一、关于卡通 6

二、有关动画与漫画的名词解释 8

三、性质与特征 11

（一）市场性 11

（二）大众文化 14

（三）艺术语言的多样性 17

（四）幽默感与童趣化 18

（五）明星的作用 20

第二章　历史渊源与演变一、卡通的产生与早期的漫画 23

二、欧美动漫艺术的发展与演变 26

三、日本动漫的发展与演变 31

（一）历史上的日本漫画 32

（二）明治维新时期的日本漫画 33

（三）战后日本漫画的发展 34

（四）日本动画的发展 36

四、中国动漫的发展 38

（一）中国古代的图画传播 38

（二）中国连环画的形成和发展 40

（三）中国的漫画与连环漫画 42

（四）中国动画的发展 44

第三章　分类及风格 46

一、动漫艺术的应用门类 46

（一）动画 46

（二）漫画 48

（三）连环画与连环漫画 50

（四）插图 52

（五）图画书 53

（六）玩具 54

（七）电子游戏 54

（八）Flash动画 56

（九）手机动漫 57

（十）CI形象设计 59

（十一）吉祥物 59

（十二）广告 60

（十三）其他 61

二、主要风格样式 61

（一）漫画式 62

（二）迪斯尼样式 63

（三）美国的连环漫画 65

（四）日本动漫画 68

（五）欧洲漫画、连环漫画 70

（六）儿童读物中的动漫形象 71

（七）继承民族文化传统 72

第四章　动漫形象塑造 76

一、创作基础 76

（一）绘画基础与个人风格 76

（二）生活基础和创作素材 78

（三）文化特征 80

（四）时代意味 81

（五）创造力 82

二、形象设计定位 83

（一）对题材的定位 84

（二）对承载媒介的定位 84

（三）对表现形式的定位 85

（四）对受众对象的定位 85

三、角色的塑造 86

（一）角色造型 87

（二）角色性格 89

（三）角色类型 93

（四）角色组合 95

第五章　动漫造型要素 98

一、造型方法 98

（一）写实 98

（二）夸张 99

（三）概括 101

（四）变形 102

（五）装饰 104

（六）抽象 106

（七）程式 107

二、形式法则 108

（一）对比与和谐 108

（二）对称与均衡 110

（三）节奏 111

（四）统一 112

三、形象表现 113

（一）动漫的造型 113

（二）比例与结构 114

（三）单纯化与符号化 116

（四）拟人化与拟物化 117

（五）幽默的表现 118

（六）想象力 121

第六章　造型训练与创作练习一、幽默感与夸张能力的训练 124

（一）人物肖像的漫画写生 124

（二）动物写生与动物漫画 130

二、形象设计练习 138

（一）人物造型设计 138

（二）吉祥物设计 140

三、创作练习 145

（一）独幅漫画创作 145

（二）四格（多格）漫画创作 151

（三）连环漫画创作 153

第七章　名家名作赏析 171

一、经典的代表——迪斯尼与米老鼠 171

二、美丽动人的童话——迪斯尼经典动画片《白雪公主》 173

三、融会中西文化——迪斯尼经典动画片《花木兰》 174

四、国宝与功夫——动画片《功夫熊猫》 175

五、连环漫画开篇之作——《黄孩子》 176

六、不老的小狗——《史努比》 178

七、正义与道德的化身——《超人》 179

八、平凡与神奇——《蜘蛛侠》 181

九、美国著名漫画家西格和《大力水手》 182

十、苦难中的笑声——《好兵帅克》插图 185

十一、融融爱子情——《父与子》 186

十二、超现实的魔术师——插画家柯薇塔·波兹卡 188

十三、动漫之神——手冢治虫 189

十四、可爱的机器猫——藤子不二雄 190

十五、华丽的历史篇章——池田理代子与《凡尔赛玫瑰》 192

十六、唯美与写实——北条司与《城市猎人》 194

十七、漫画奇人——鸟山明与《七龙珠》 195

十八、此处无声胜有声——莫迪洛 197

十九、儿童与成人共同的天使——“芭比”娃娃 199

二十、温馨而恬淡的诗歌——丰子恺漫画 200

二十一、融会中西——张光宇与“孙悟空” 202

二十二、中国连环漫画第一人——叶浅予 204

二十三、三毛之父——张乐平 206

二十四、中国动画的开创者——万氏兄弟 207

二十五、英雄主义的史诗——《哪吒闹海》 209

二十六、现代寓言——《三个和尚》 211

二十七、科幻世界中的英雄——《黑猫警长》 212

二十八、艺苑瑰宝——水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》 214

二十九、吹响自然的箫声——蔡志忠漫画 215

后记 218