大学音乐

绪论 1

第一章 乐理 8

第一节 音 8

第二节 音的高低 8

第三节 音的长短 14

第四节 音的强弱 20

第五节 常用记号 25

第六节 力度、速度及表情术语标记 32

第七节 音程 36

第八节 调式 42

第九节 和弦 49

第二章 视唱 53

第一节 简谱视唱 53

第二节 五线谱视唱 65

第三章 和声基础知识 72

第一节 和声 72

第二节 三和弦 72

第三节 调式音阶中的三和弦 73

第四节 七和弦 74

第五节 调式音阶中的七和弦 75

第六节 和弦的转位 76

第七节 和弦的连接 76

第八节 正三和弦、副三和弦、和弦的功能组 80

第九节 终止式 82

第十节 怎样为歌曲配和弦 82

第十一节 简谱吉他曲中的和弦标记 84

第四章 中国音乐简史 87

第一节 远古、夏、商时期 87

第二节 西周、春秋、战国时期 88

第三节 秦汉时期 90

第四节 三国、两晋、南北朝时期 92

第五节 隋、唐、五代时期 94

第六节 宋、元时期 98

第七节 明、清时期 102

第八节 近代时期（公元1912—1949） 106

第五章 西方音乐简史 110

第一节 古希腊和古罗马音乐 110

第二节 中世纪和文艺复兴时期的音乐 110

第三节 巴罗克时期的音乐 112

第四节 古典主义时期的音乐 116

第五节 浪漫主义时期音乐 119

第六节 二十世纪音乐概述 131

第六章 歌曲作法与合唱指挥 133

第一节 歌曲作法 133

第二节 合唱指挥 153

第七章 声乐 161

第一节 歌唱发声的基础知识 161

第二节 歌唱的艺术创造 165

第三节 美声唱法、民族唱法、通俗唱法及其特点 167

第四节 声乐题材和表现形式 169

第五节 练声曲 170

第八章 器乐 172

第一节 乐器的分类与特点 172

第二节 乐队的组织形式 180

第三节 器乐的形式与体裁 182

第四节 乐器的学习与要求 187

第九章 声乐作品欣赏 190

第一节 中国民族声乐作品欣赏 190

第二节 说唱音乐 196

第三节 戏曲音乐 200

第四节 国外声乐作品欣赏 203

第十章 器乐作品欣赏 210

第一节 独奏曲 210

第二节 室内乐 216

第三节 奏鸣曲 219

第四节 协奏曲 222

第五节 交响曲 225

第十一章 歌剧的赏析 233

第一节 歌剧类型与流派 233

第二节 歌剧中常用的音乐形式 235

第三节 歌剧的欣赏 236

第十二章 中国民族音乐欣赏 254

第一节 中国民族器乐作品欣赏 254

第十三章 音乐艺术活动的开展 273

附录 285

中国近代音乐表演艺术家简介 285

外国近代音乐表演艺术家 290